El cuerpo como territorio en tensión
Pinto lo que la imagen no resuelve
Lo que sostiene mi trayectoria
Mi trayectoria parte del diseño industrial y evoluciona hacia las artes visuales, consolidándose en la pintura tras mi formación de posgrado en Madrid. He desarrollado proyectos expositivos y participado en distintos programas artísticos en España.
Organizo muestras que buscan abrir conversación y romper con ideas previas sobre el cuerpo y la percepción.
Participo en proyectos colectivos que exploran la identidad y crean vínculos entre creadores y público.
Propongo talleres donde el arte sirve para analizar juntas el impacto del cuerpo en el entorno digital.
Series que dialogan contigo
Trabajo en series porque cada cuerpo, cada gesto y cada tensión necesitan tiempo. En ellas desarrollo mi statement artístico y las preguntas que sostienen mi práctica: la presión de las imágenes digitales, la vulnerabilidad, la construcción del ideal visual.
Perderse para habitar
Esta es una serie de obras matéricas que explora romper los límites que nos han sido impuestos como estructuras.
El Desgarro
Desgarro es una serie que nace del colapso. No del colapso externo, visible, sino de ese instante íntimo.
Alicia en el país de las maravillas
Como Alicia cae por la madriguera, esta obra desciende por la entraña oscura de la mina.
Mi trabajo parte de la observación crítica del entorno visual contemporáneo. Pinto desde la experiencia del cuerpo expuesto, atravesado por estándares que condicionan cómo debe mostrarse. Me interesa que encuentres en la pintura un lugar donde la fragilidad no sea algo que ocultar, sino algo que reconocer.
He sentido una conexión real con la forma en que abordas el cuerpo. Tus obras me invitan a repensar lo cotidiano.
Tus proyectos siempre abren nuevos caminos de conversación sobre lo digital y la experiencia del cuerpo humano.
Participar en tus talleres me ha hecho entender la importancia de observar y cuestionar la imagen cada día.